Año: 2024

Martin Mystère

Martin Mystère

Si se tuviera que describir a Martin Mystère en una frase, se podría decir que es la combinación perfecta entre la cultura pop y la fascinación por lo desconocido. Creado por Alfredo Castelli y publicado por Sergio Bonelli Editore en 1982, este cómic es un hito del panorama italiano, uniendo el misterio con una dosis de ironía e introspección. Martin es un profesor de antropología y arqueología, apasionado por la ciencia y los mitos, que se dedica a investigar fenómenos sobrenaturales y misterios sin resolver, a menudo con una perspectiva que desafía la frontera entre la ciencia y la magia.

Nathan Never

Nathan Never

Nathan Never, el longevo cómic italiano de Sergio Bonelli Editore, es un viaje por la ciencia ficción mezclado con un alma noir, aderezado con una pizca de pesimismo cósmico que haría palidecer incluso a Philip K. Dick. Publicado por primera vez en 1991, el cómic está ambientado en un futuro distópico donde la tecnología y la alienación social dominan. En el centro de todo está Nathan Never, un investigador privado atormentado por su pasado y por una ciudad que no perdona.

Marshal Law

Marshal Law

Marshal Law es un cómic que marcó un verdadero punto de inflexión en el panorama de las historias de superhéroes. Creado por Pat Mills y Kevin O’Neill, la serie debutó a principios de los años 80 como una parodia oscura y violenta del género. No solo se distanció radicalmente de las narrativas heroicas tradicionales, sino que también inspiró obras modernas como The Boys, con la cual comparte muchas de sus temáticas y la misma visión cínica y desilusionada sobre los superhéroes. De hecho, la obra de Garth Ennis tomó inspiración de Marshal Law para explorar la idea de los superhéroes como personajes corruptos y moralmente ambiguos, anticipando muchas de sus temáticas, como el abuso de poder y la crítica a la sociedad consumista.

The Boys - Serie de Televisión

The Boys – Serie de Televisión

The Boys es una serie que desmantela el mito del superhéroe como figura moral, retratando un mundo donde los poderes son herramientas de abuso y comercio. Con un enfoque cínico y violento, la serie explora cómo los superhéroes, gestionados por la despiadada multinacional Vought, son más peligrosos que los criminales comunes. El conflicto entre los Boys, liderados por Billy Butcher, y los Siete, encabezados por el impredecible Homelander, crea una narrativa explosiva.

The Boys

The Boys

The Boys no es el cómic clásico de superhéroes, y por suerte. Si estás cansado de los típicos tipos con mallas que salvan gatitos de los árboles con miradas llenas de virtudes, entonces Garth Ennis y Darick Robertson tienen lo que necesitas. Aquí, los «supers» no son exactamente héroes, sino más bien sociópatas en busca de gloria y satisfacciones personales. Sí, hay explosiones, batallas épicas y personajes icónicos, pero cada página rezuma una corrosiva crítica al mito del superhéroe y a la cultura que lo adora. ¿Los protagonistas? Un grupo de «hombres normales» (aunque no tanto) que deciden dar una buena lección a estas arrogantes deidades. Billy Butcher, el líder del equipo, es la encarnación del odio bien dirigido. Un personaje con el carisma de un gánster londinense y la sutileza de un camión al enfrentarse a la moralidad. Y luego está Hughie, el perdedor de turno, que representa al lector lanzado a un mundo de ultraviolencia y bromas más afiladas que una cuchilla.

https://horrordelite.art/john-doe/

John Doe

«John Doe» es una de las obras más icónicas del cómic italiano moderno, creada por Lorenzo Bartoli y Roberto Recchioni. Publicada entre 2003 y 2012 por Eura Editoriale (más tarde Editoriale Aurea), la serie se distingue por su combinación de acción, ironía y crítica social. El concepto de seguir la historia de un «contador de la Muerte» que decide rebelarse contra el sistema divino combina temas existenciales con una estética pop y pulp.

Choi Xooang L'Arte della Trasformazione e della Fragilità Umana

Choi Xooang: El Arte de la Transformación y la Fragilidad Humana

Choi Xooang es uno de los escultores más innovadores y provocadores de la escena artística contemporánea coreana, conocido por sus obras inquietantes y viscerales que exploran temas como la fragilidad, la transformación y la identidad humana. Su arte desafía las convenciones tradicionales de la escultura, utilizando el cuerpo humano como punto de partida para reflexiones más amplias sobre la condición existencial del individuo, la alteración física y nuestra vulnerabilidad como seres humanos.