Marshal Law

Marshal Law es un cómic que marcó un verdadero punto de inflexión en el panorama de las historias de superhéroes. Creado por Pat Mills y Kevin O’Neill, la serie debutó a principios de los años 80 como una parodia oscura y violenta del género. No solo se distanció radicalmente de las narrativas heroicas tradicionales, sino que también inspiró obras modernas como The Boys, con la cual comparte muchas de sus temáticas y la misma visión cínica y desilusionada sobre los superhéroes. De hecho, la obra de Garth Ennis tomó inspiración de Marshal Law para explorar la idea de los superhéroes como personajes corruptos y moralmente ambiguos, anticipando muchas de sus temáticas, como el abuso de poder y la crítica a la sociedad consumista.

The Boys – Serie de Televisión

The Boys es una serie que desmantela el mito del superhéroe como figura moral, retratando un mundo donde los poderes son herramientas de abuso y comercio. Con un enfoque cínico y violento, la serie explora cómo los superhéroes, gestionados por la despiadada multinacional Vought, son más peligrosos que los criminales comunes. El conflicto entre los Boys, liderados por Billy Butcher, y los Siete, encabezados por el impredecible Homelander, crea una narrativa explosiva.

The Boys

The Boys no es el cómic clásico de superhéroes, y por suerte. Si estás cansado de los típicos tipos con mallas que salvan gatitos de los árboles con miradas llenas de virtudes, entonces Garth Ennis y Darick Robertson tienen lo que necesitas. Aquí, los «supers» no son exactamente héroes, sino más bien sociópatas en busca de gloria y satisfacciones personales. Sí, hay explosiones, batallas épicas y personajes icónicos, pero cada página rezuma una corrosiva crítica al mito del superhéroe y a la cultura que lo adora. ¿Los protagonistas? Un grupo de «hombres normales» (aunque no tanto) que deciden dar una buena lección a estas arrogantes deidades. Billy Butcher, el líder del equipo, es la encarnación del odio bien dirigido. Un personaje con el carisma de un gánster londinense y la sutileza de un camión al enfrentarse a la moralidad. Y luego está Hughie, el perdedor de turno, que representa al lector lanzado a un mundo de ultraviolencia y bromas más afiladas que una cuchilla.

John Doe

«John Doe» es una de las obras más icónicas del cómic italiano moderno, creada por Lorenzo Bartoli y Roberto Recchioni. Publicada entre 2003 y 2012 por Eura Editoriale (más tarde Editoriale Aurea), la serie se distingue por su combinación de acción, ironía y crítica social. El concepto de seguir la historia de un «contador de la Muerte» que decide rebelarse contra el sistema divino combina temas existenciales con una estética pop y pulp.

Choi Xooang: El Arte de la Transformación y la Fragilidad Humana

Choi Xooang es uno de los escultores más innovadores y provocadores de la escena artística contemporánea coreana, conocido por sus obras inquietantes y viscerales que exploran temas como la fragilidad, la transformación y la identidad humana. Su arte desafía las convenciones tradicionales de la escultura, utilizando el cuerpo humano como punto de partida para reflexiones más amplias sobre la condición existencial del individuo, la alteración física y nuestra vulnerabilidad como seres humanos.

Genuine

El pintor Percy, después de completar el retrato de la sacerdotisa sanguinaria Genuine, queda tan hechizado que se encierra en casa y deja de relacionarse con otras personas.

Dampyr

«Dampyr», creado por Mauro Boselli y Maurizio Colombo en 2000 para Sergio Bonelli Editore, es uno de los cómics de horror italianos más longevos y aclamados. La historia se centra en Harlan Draka, un dampyr un ser mitad humano y mitad vampiro, destinado a luchar contra los Maestros de la Noche, poderosos vampiros inmortales que dominan territorios enteros en todo el mundo. Harlan es retratado como un héroe reacio, marcado por el descubrimiento de su verdadera naturaleza y por las batallas contra entidades sobrenaturales que amenazan a la humanidad. Desde el primer número, hay un compromiso con la creación de una mitología única que combina leyendas europeas con ideas nuevas, ofreciendo al público una atmósfera oscura y cautivadora.