Autor: Elena

Esta obra representa una de las más famosas interpretaciones artísticas de la escena de la muerte de Ofelia, personaje trágico de la célebre obra teatral «Hamlet» de William Shakespeare.
La pintura retrata la figura de Ofelia, interpretada por la modelo Elizabeth Siddal, sumergida en un arroyo, con la cabeza apoyada sobre un cojín de flores.

Representa una figura humana solitaria en un puente con las manos en la cara, en una pose que expresa un grito desesperado. La obra se ha convertido en un símbolo universal de angustia y alienación, y ha sido objeto de numerosas interpretaciones y análisis.

La pintura de Saturno es particularmente conocida por su representación del canibalismo, un tema que ha fascinado a muchos artistas y escritores a lo largo de los siglos. Saturno está representado con una expresión salvaje y voraz mientras muerde el brazo de su hijo, que se retuerce y trata de escapar de su agarre. El rostro del dios es oscuro y aterrador, mientras sus manos están cubiertas de sangre. La escena está iluminada solo por la luz tenue que se filtra desde atrás, lo que añade un sentido de dramatismo y misterio.

El significado de la obra ha sido objeto de muchas interpretaciones.
Según algunas teorías, la isla representaría el paso de la existencia a la muerte, mientras que la figura encapuchada en el bote sería Caronte, el barquero del inframundo en la mitología griega.

Hay muchas interpretaciones posibles de esta pintura, pero una de las más comunes es que Goya estaba representando la sociedad española de la época. A finales del siglo XVIII, España estaba en un período de decadencia cultural y política. Muchos críticos de arte han interpretado las criaturas de la pintura como símbolos de corrupción y conspiración en la sociedad española.