Marshal Law es un cómic que marcó un verdadero punto de inflexión en el panorama de las historias de superhéroes. Creado por Pat Mills y Kevin O’Neill, la serie debutó a principios de los años 80 como una parodia oscura y violenta del género. No solo se distanció radicalmente de las narrativas heroicas tradicionales, sino que también inspiró obras modernas como The Boys, con la cual comparte muchas de sus temáticas y la misma visión cínica y desilusionada sobre los superhéroes. De hecho, la obra de Garth Ennis tomó inspiración de Marshal Law para explorar la idea de los superhéroes como personajes corruptos y moralmente ambiguos, anticipando muchas de sus temáticas, como el abuso de poder y la crítica a la sociedad consumista.
The Boys
The Boys no es el cómic clásico de superhéroes, y por suerte. Si estás cansado de los típicos tipos con mallas que salvan gatitos de los árboles con miradas llenas de virtudes, entonces Garth Ennis y Darick Robertson tienen lo que necesitas. Aquí, los «supers» no son exactamente héroes, sino más bien sociópatas en busca de gloria y satisfacciones personales. Sí, hay explosiones, batallas épicas y personajes icónicos, pero cada página rezuma una corrosiva crítica al mito del superhéroe y a la cultura que lo adora. ¿Los protagonistas? Un grupo de «hombres normales» (aunque no tanto) que deciden dar una buena lección a estas arrogantes deidades. Billy Butcher, el líder del equipo, es la encarnación del odio bien dirigido. Un personaje con el carisma de un gánster londinense y la sutileza de un camión al enfrentarse a la moralidad. Y luego está Hughie, el perdedor de turno, que representa al lector lanzado a un mundo de ultraviolencia y bromas más afiladas que una cuchilla.
John Doe
«John Doe» es una de las obras más icónicas del cómic italiano moderno, creada por Lorenzo Bartoli y Roberto Recchioni. Publicada entre 2003 y 2012 por Eura Editoriale (más tarde Editoriale Aurea), la serie se distingue por su combinación de acción, ironía y crítica social. El concepto de seguir la historia de un «contador de la Muerte» que decide rebelarse contra el sistema divino combina temas existenciales con una estética pop y pulp.
Dampyr
«Dampyr», creado por Mauro Boselli y Maurizio Colombo en 2000 para Sergio Bonelli Editore, es uno de los cómics de horror italianos más longevos y aclamados. La historia se centra en Harlan Draka, un dampyr un ser mitad humano y mitad vampiro, destinado a luchar contra los Maestros de la Noche, poderosos vampiros inmortales que dominan territorios enteros en todo el mundo. Harlan es retratado como un héroe reacio, marcado por el descubrimiento de su verdadera naturaleza y por las batallas contra entidades sobrenaturales que amenazan a la humanidad. Desde el primer número, hay un compromiso con la creación de una mitología única que combina leyendas europeas con ideas nuevas, ofreciendo al público una atmósfera oscura y cautivadora.
Samuel Stern
Samuel Stern es una serie de horror Italiana lanzada en 2019 por Gianmarco Fumasoli y Massimiliano Filadoro para la editorial Bugs Comics. Ambientada en Edimburgo, la serie se centra en Samuel Stern, un librero apasionado por el ocultismo que tiene una ocupación bastante particular: los exorcismos.
Brendon de Claudio Chiaverotti
Brendon, creado por Claudio Chiaverotti y publicado por Sergio Bonelli Editore, es una serie de horror-fantasía ambientada en un mundo post-apocalíptico que mezcla atmósferas medievales con elementos oscuros y mágicos.
The Cannibal Family
«The Cannibal Family» es uno de los cómics de terror italianos que más destaca por su capacidad de sondear las profundidades del alma humana, transportando a los lectores a un mundo oscuro e irredimible. Creado por Stefano Fantelli y Rossano Piccioni y publicado por Edizioni Inkiostro, este cómic rompe con todas las convenciones, superando los límites del horror tradicional y dejando un rastro de reflexión que perdura mucho más allá de la última página. A través de la historia de una familia de caníbales, «The Cannibal Family» explora temas profundamente perturbadores que se entrelazan con un análisis despiadado de la naturaleza humana.
En las Montañas de la Locura
«En las Montañas de la Locura» de Gou Tanabe es una adaptación en manga de la novela homónima de H.P. Lovecraft, una de las obras más celebradas y aterradoras del autor de Providence. Tanabe, conocido por su habilidad para plasmar en papel las atmósferas perturbadoras y misteriosas de Lovecraft, logra transmitir ese sentido de inquietud y terror que caracteriza la narrativa del autor, transformando las palabras en imágenes que parecen surgir de pesadillas alienígenas. Adaptar a Lovecraft en un cómic es una elección arriesgada, pero Tanabe demuestra estar completamente a la altura del desafío, ofreciendo una experiencia visual que amplifica el horror cósmico original.
Dylan Dog – El Investigador de Pesadillas
Dylan Dog es un cómic de terror italiano creado por Tiziano Sclavi y publicado por Sergio Bonelli Editore desde 1986. El protagonista, un encantador investigador privado con sede en Londres y con un oscuro pasado, se especializa en casos sobrenaturales y paranormales. Armado con ironía, encanto y una gran dosis de pesimismo, Dylan se enfrenta a monstruos, fantasmas y criaturas de todo tipo, a menudo reflexionando sobre la naturaleza humana y sus lados más oscuros.