The Skeleton Dance
La historia del corto animado de Disney que aterrorizó al público hace 50 años
Cuando Walt Disney presentó al mundo el primer dibujo animado con sonido sincronizado, Steamboat Willie (1928), sabía que era solo el comienzo de una serie de dibujos animados innovadores que podría producir. El éxito de Mickey Mouse trajo al estudio más ideas para mantenerse relevantes, y una de estas ideas fueron los dibujos animados de las Silly Symphonies. Todo comenzó como una idea para un cortometraje: una prueba para ver cómo funcionaría en los cines. La primera Silly Symphony fue The Skeleton Dance en agosto de 1929.
EL COMPOSITOR DE DANZA ESQUELÉTICA CARL STALLING
El sonido sincronizado se convirtió en una parte importante de la narración después de que Mickey Mouse lo introdujera. El compositor Carl Stalling comenzó a trabajar con Disney como uno de sus primeros trabajos después de que Walt lo viera dirigir una orquesta. Se le acredita haber escrito bandas sonoras para los dibujos animados de Mickey Mouse. Es el genio detrás de la banda sonora de Plane Crazy, The Gallopin’ Gaucho y la canción «Minnie’s Yoo-Hoo». En 1929, Stalling conoció al animador Ub Iwerks, el visionario detrás del diseño y la ejecución de Mickey Mouse. Propuso la idea de The Skeleton Dance, utilizando la música para contar la historia de estos esqueletos que cobran vida.
Fue Stalling, además, quien propuso la idea para el clásico de 1929 The Skeleton Dance y lanzó la serie Silly Symphonies para Disney.
LA HISTORIA DE LA DANZA DE LOS ESQUELETOS
El dibujo animado comienza con un búho asustado en un árbol, un perro que aúlla al viento y 2 gatos que pelean sobre las lápidas. Un esqueleto amenazante se alza sobre la lápida entre ellos y los asusta. El esqueleto salta a través del cementerio, quitándose la cabeza y golpeando con ella al búho cuando lo oye graznar.
Otros esqueletos aparecen detrás de las lápidas, bailando juntos, tomados de las manos y balanceándose en círculo, disfrutando de la noche. En un momento, un esqueleto se desarma para transformarse en un xilófono para que otro pueda tocarlo. Hacia el final del dibujo animado de 5 minutos y medio, un gallo canta para señalar la mañana y todos los esqueletos corren de regreso a una tumba.
ESTRENO EN LOS CINES
Al principio, muchos distribuidores eran reacios a mostrar esta nueva película inquietante: no era algo que se hubiera hecho antes, por lo que la recepción del público era una apuesta. Walt operaba tomando riesgos y esperando que funcionara. Finalmente, Columbia Pictures distribuyó la película y el Carthay Circle Theatre de Los Ángeles aceptó proyectar su nueva película. Fue el primer dibujo animado que el Carthay Circle había mostrado. Se estrenó el 22 de agosto de 1929.
The Skeleton Dance fue un gran éxito de público a pesar de las extrañas reacciones a la idea al principio. Finalmente, fue un éxito de Halloween, especialmente con grandes nombres como Variety y The Film Daily. En un artículo de Variety del 17 de julio de 1929 (26 años exactos antes de la apertura de Disneyland, por cierto), escriben:
“El título cuenta la historia, pero no el número de risas incluidas en este cortometraje que parece un dibujo animado. El número es alto. El punto culminante se alcanza cuando un esqueleto toca la columna vertebral de otro como un xilófono, usando un par de fémures como mazos… Todo se desarrolla en un cementerio. No lleves a tus hijos.”
EL LEGADO DE LA DANZA DE LOS ESQUELETOS
En 1994, Jerry Beck, un historiador de la animación, escribió un libro titulado «Los 50 mejores dibujos animados: seleccionados por 1,000 profesionales de la animación». The Skeleton Dance llegó al número 18, justo después de Popeye the Sailor Meets Sindbad the Sailor (1936) y justo antes de Snow White (1933) de Dave Fleischer.
La danza del esqueleto sigue siendo una parte importante de la animación y la historia del cine. No solo fue el primer dibujo animado de la Silly Symphony, sino que también tiene un tema universal y atemporal que se puede presentar cada año.
Como discutió Anya Stanley en el blog Shudder en 2019, el dibujo animado imita ese tema, con los cuatro esqueletos bailando todos juntos, independientemente de quiénes fueran en sus vidas anteriores. Anya dice:
“En lugar de presentar un diálogo entre la Muerte misma y sus víctimas, la danza simplemente dice que todos estamos conectados en la muerte: príncipe y pobre, liberal y conservador, hombre, mujer y niño.”
— ANYA STANLEY (2019)
The Skeleton Dance también se considera el primer dibujo animado con sonido no post-sincronizado de la historia. Esto significa que en lugar de crear el dibujo animado y luego agregarle el sonido, tanto el sonido como el dibujo animado se realizaron para ser sinónimos entre sí. La música se creó al mismo tiempo que la animación.
LAS SINFONÍAS TONTAS CONTINÚAN
Dado que el cortometraje tuvo tanto éxito, tenía sentido convertirlo en una verdadera serie musical. Las Silly Symphonies continuaron durante otros 10 años, terminando en 1939 cuando Disney comenzó su aventura en los largometrajes. El estudio Disney creó 75 dibujos animados únicos que introducen muchos personajes importantes en su tradición. Estos cortometrajes llevan el legado de importantes espectáculos musicales en la narración de historias.
“Las Silly Symphonies nacieron como un experimento. Las usamos para probar y perfeccionar las técnicas de color y animación empleadas posteriormente en largometrajes como Cenicienta, Blancanieves y Fantasía.”
– WALT DISNEY
FUENTE
https://www.thedisneyclassics.com/
Suscríbete a nuestro canal de YouTube
