Brendon di Claudio Chiaverotti

A Walk Through Hell è uno dei fumetti horror più spietati e meno concilianti degli ultimi anni, un’opera che rifiuta qualsiasi forma di spettacolarizzazione del terrore per concentrarsi su un’angoscia lenta, costante e profondamente umana. Garth Ennis abbandona qui l’ironia e l’eccesso che spesso caratterizzano i suoi lavori più famosi e costruisce un racconto cupo, asciutto, quasi clinico, in cui l’orrore non ha bisogno di mostri per essere devastante. Il risultato è una lettura che non cerca di intrattenere, ma di mettere a disagio, costringendo il lettore a guardare dove normalmente preferirebbe distogliere lo sguardo.

Spread è un fumetto che afferra il lettore fin dalle prime pagine grazie alla sua estetica disturbante e al suo ritmo serrato. L’ambientazione è un mondo post apocalittico gelido e spoglio dominato da una massa rossa e tentacolare che soffoca ogni forma di vita. Jordan e Strahm costruiscono un universo visivo riconoscibile in pochi secondi fatto di contrasti forti e di un’iconografia che ricorda gli incubi biologici di Carpenter ma con una propria identità visiva feroce. Il risultato è un horror che non punta solo sul disgusto ma soprattutto sulla tensione continua.

“Green Wake”, scritto da Kurtis J. Wiebe e illustrato da Riley Rossmo, è un fumetto horror pubblicato da Image Comics tra il 2011 e il 2012. Si tratta di una serie relativamente breve — appena dieci numeri — ma capace di costruire un mondo fortemente evocativo, sospeso tra realtà e incubo. Fin dalle prime pagine, il lettore viene catapultato in una cittadina oscura e fangosa, un limbo urbano in cui le persone arrivano misteriosamente e raramente riescono ad andarsene. L’atmosfera è pesante, carica di pioggia, ruggine e segreti sussurrati tra vicoli desolati. È un fumetto che non punta solo alla paura viscerale, ma anche a quella più sottile e disturbante: la paura di essere dimenticati e intrappolati nei propri peccati.

Reaver, pubblicato da Image Comics e scritto da Justin Jordan con i disegni di Rebekah Isaacs, è un fumetto che unisce l’epica dark fantasy con tinte horror particolarmente brutali. Ambientato nel mondo spietato di Madaras, la serie prende il classico tropo della “missione suicida” e lo reinterpreta con un gruppo di emarginati condannati a morte, costretti a collaborare per sopravvivere. Fin dalle prime pagine, il tono è chiaro: sangue, tradimento e un mondo in cui nessuno è davvero innocente. L’atmosfera è cupa, i colori sono desaturati e la narrazione non fa concessioni al lettore più sensibile.

La premessa di Exquisite Corpses instaura subito un’atmosfera cupa e feroce: ogni cinque anni, nel cuore della notte di Halloween, le famiglie più ricche d’America orchestrano un gioco mortale in cui dodici assassini spietati vengono gettati in una piccola cittadina—Oak Valley, nel Maine—e l’obiettivo è chiaro: sopravvivere. Il contrasto tra i cittadini indifesi e questo “aristocratico” massacro crea una tensione palpabile. Il progetto nasce dalla mente di James Tynion IV e Michael Walsh, ma si sviluppa grazie alla creatività collettiva del “Corpse Crew”, una squadra di autori e illustratori di primo piano. Il tono è quello di un survival horror con forti tinte da battle royale, mescolato a una satira sociale tagliente.

Harrow County, scritto da Cullen Bunn e illustrato da Tyler Crook, è un racconto gotico che affonda le sue radici in un’America rurale fatta di superstizioni, boschi oscuri e creature inquietanti. Fin dal primo volume, la serie cattura grazie a un’atmosfera opprimente ma affascinante, dove ogni albero sembra avere occhi e ogni ombra nasconde un segreto. La storia si concentra su Emmy, una ragazza che vive in una remota contea e che, alla vigilia del suo diciottesimo compleanno, scopre di avere un legame profondo e pericoloso con la storia stregonesca del luogo. È l’inizio di un viaggio che mescola la paura dell’ignoto con la consapevolezza di sé.